Uma nova alteração, sintomática da dificuldade de encontrar uma identidade para os cursos em pleno regime militar, ocorreu em 1976. Surgiram os Institutos de Arquitetura e Urbanismo e o de Comunicação e Expressão. O primeiro responsável pelos departamentos de Arquitetura, de Desenho e de Urbanismo; e, o segundo, pelo departamento de Artes e Música e pelo departamento de Comunicação e de Letras Linguística.

No Departamento de Desenho, que surgiu vinculado ao Instituto de Arquitetura e Urbanismo em 1977, foi abrigado o projeto do curso de Licenciatura em Educação Artística, implantado em 1979, e que se abriu para o que podemos chamar contemporaneamente de um curso voltado para a formação de professores para a Educação Básica. Tal curso estava em consonância com a Lei de Diretrizes e Bases nº 5.692/71, e, por esse viés, o ensino da arte, no que atualmente denominamos de Educação Básica, foi incluído no currículo com o título de Educação Artística, considerada, porém, como “atividade educativa” e não como disciplina. A consequência foi a perda da qualidade dos saberes específicos das diversas formas de arte, dando lugar a uma aprendizagem reprodutiva.

O passo determinante, já no período de redemocratização pós-1985, deu-se com a criação do Instituto de Artes (IdA), em 1988, e sua implementação no ano seguinte quando surgiram os ainda presentes departamentos de Artes Visuais, de Artes Cênicas e de Música, todos com projetos de cursos com habilitações em bacharelado e em licenciatura. Um pouco mais tarde, o Departamento de Artes Visuais foi fragmentado para fazer surgiu o Departamento de Desenho Industrial, somente com bacharelado. Desde então, basicamente houve apenas duas mudanças substanciais no currículo da habilitação em licenciatura do curso de artes visuais. A primeira deu-se com a criação de curso no turno em 1993. A segunda com mudanças tanto na licenciatura quanto no bacharelado, diurnos, em 1999.

No ano de 1999, em que o bacharelado e a licenciatura foram reformulados, criou-se uma simbiose entre as habilitações que pretendia garantir uma formação heterogênea, mas que, de fato, acabou por debilitar, na década seguinte, a licenciatura de modo geral. Foi dado destaque às disciplinas do bacharelado, enquanto à licenciatura reservou-se apenas um currículo mínimo complementar, dentro do modelo chamado de “três mais um”. Ou seja, todo o curso de licenciatura é fundamentado na estrutura curricular do bacharelado somando-se a essa três estágios supervisionados, uma disciplina em Psicologia e três em Educação.

Esse modelo, em vigente até o ano de 2018, se encontrava consideravelmente defasado, tornando-se, portanto, a sua reformulação, um ato efetivo que culminou com a criação do curso de Artes Visuais – Licenciatura organizado por Projeto Pedagógico de Curso de Graduação dedicado integralmente à formação de professores, estruturado dentro das prerrogativas pedagógicas essenciais, que corrobore minimamente com as demandas educacionais desse início de século XXI; e ajustados às legislações pertinentes ao ensino e à formação de professores no Brasil.

Sabemos que as Artes Visuais podem (e devem) desenvolver uma função intelectual singular no campo amplo da cultura. Por essa razão, o enfoque do curso não visa o desenvolvimento do artista para sua adequação ao mercado da arte ou ao virtuosismo técnico e ao desenvolvimento de um estilo vendável, objetivos esses buscados nas escolas de Belas Artes, nos cursos especializados e congêneres que gozam de um status já bem definido na sociedade.Nesse sentido, o ensino da arte nas universidades vai ao encontro da ideia da arte como conhecimento específico, distinto do científico, mas fundamental e intrínseco à constituição do que entendemos como cultura. Para tanto, o curso busca promover a prática nas diversas linguagens da arte, possibilitando a compreensão específica delas e seu potencial de hibridismo para construção de uma poética pessoal. Assim, o curso contempla objetivos gerais e específicos. Desse modo, temos como objetivo geral a inserção institucional, política, geográfica e social da arte como elemento novo capaz de se tornar centro irradiador da cultura, como idealizou Darcy Ribeiro na fundação da UnB.

Entre os objetivos específicos, espera-se que o Bacharel em Artes Plásticas seja capaz de exercer  habilidades e competências desenvolvidas ao longo do curso, tais como: I. aptidão para compreender as relações complexas entre teoria e prática artística; II. capacidade para desenvolver pesquisas técnicas voltadas para a concretização do seu projeto poético; III. capacidade de tornar-se um artista ou produtor cultural autônomo, que transite no sistema da arte em seus diversos segmentos, como por exemplo, na montagem de exposição, na elaboração de projetos culturais e artísticos, na participação em editais de incentivo à arte e à cultura etc. IV. capacidade de tornar-se um pesquisador na pós-graduação em artes, continuando o processo de estudo tanto no nível do Mestrado quanto no de Doutorado; V. capacidade de construir uma trajetória artística, independente de dogmas e de modismos. VI. capacidade de discorrer sobre os conceitos intrínsecos ao seu processo criativo de modo claro e coerente. VII. ser um inquiridor que, cônscio da sua ignorância, não cesse de procurar conhecimento.

Para o estudante egresso do  Bacharelado em Artes Plásticas, o Departamento de Artes Visuais oferece o programa de Pós-Graduação em Arte (PPG-Arte) propiciando, assim, a continuidade da pesquisa do jovem artista graduado em dois níveis – mestrado e doutorado. Nessa perspectiva, o PPG-Arte dispõe de três linhas de pesquisa: I. Poéticas Contemporâneas, II. Métodos e Processos em Arte Contemporânea e III. Arte e Tecnologia. Na sua maioria, os professores dispõem de bolsas de Iniciação Científica e de projetos de pesquisa autenticados pelo CNPq.